"Ettevaatust Auto", "Operation Y", "Saatuse irooniana või Nautige Bath", "Briljantkäsi", "Õnnekütid" - nii tähendada palju kodumaisele publikule need ja paljud teised nimed Nõukogude komöödia filmid. Me ei saa vaadata neid mitu korda, nad on lahutamatu osa meie elust, on saanud lahutamatu osa. Kui see juhtub Kunstiteoste, see tähendab, et nad ei ole lihtsalt edukas, nad tõesti armastasin. Mis on saladus fenomenaalne edu parimaid Nõukogude komöödiad?

Esiteks, ärge unustage, et neid filme ja seega on parimad näited Nõukogude komöödia et nad loonud hämmastavalt andekaid inimesi. Piisab, kui mainida nimesid kaks klassikat riiklikud kino, Leonid Gaidai ja Eldar Ryazanov, et näha, kuidas kõrge tase oli kõige tähtsam mis tahes movie - suunates. Muidugi, andekad inimesed on direktori ametit on meie ajal, kuid ei saa eitada. Aga nad said palju vähem (erinevatel põhjustel) ja loomingulisi inimesi, vähemalt seoses lähenevate talent klassikat, pole jälgegi. Juba osa komöödia kirjalikult ja suunavad üheselt.

Edasi pead ütlema mingi sõna ja aadress karm poliitiline tsensuur, mis valitses meie kultuuri üldiselt ja eelkõige film just õitseaeg Nõukogude komöödia, alates 1960ndate aastate keskpaigast kuni 1980. aastate alguses. Jah, tsensuur on põhimõtteliselt negatiivne nähtus, kuid teatud juhtudel on tal ka positiivseid külgi. Seoses Nõukogude ideoloogilise tsensuuri režissöör ja stsenarist oli mobiliseerida kõik oma jõud, et pakkuda oma lubaduse publikule läbi teise, kolmanda, neljanda tähendusi läbi peen, kuid lugeda vihjed, visuaalse pilte ja nii edasi. Vaataja aru saada, mida on mõeldud, et ta naeris õhinal või läbi pisarate üle, mida õhinal või naerab läbi pisarate autorid pidid tõesti proovida ja kasutada kogu oma kunstilise potentsiaali.

Võtame näiteks kuulsa laulu "Ei ole halba ilma," legendaarne film "Office Romance" - sest sa lihtsalt venitada on kujutlusvõime ja loogika mõista, et on vaja asendada sõna "loodus" on sõna "Jumal" ja selgelt "religioosne propaganda ", keeles, siis Party kohtumisi. Ja nüüd väljendunud ei ole tsensuuri, nii et ei ole liiga andekad inimesed on vabadus tulistada liiga andekas filmide ja vaevama oma publikule ja on tõesti andekad inimesed ei ole põhjust ja stiimuleid loomingulist pinget.

Lisaks, rääkimata sellest, et Nõukogude komöödia oli omane kõrgeim valatud. Mitte, et põhi- või kõrvaltegevus rolli ja isegi rolli episoodiline kutsus tasumata esinejad ja suur - saab olema pikk loetelu, Vladimir Basov et Borislav Brondukova. Andekas osalejaid piisavalt nüüd, kuid enamik neist lapsepõlvest, oma nooruse "kirjutatakse" oma nägu ja hinge sarjas, harjunud töötama neist sureb (muidu ei saa tulistada seeria 56 kuud). Ja siis siin on see tembeldatud tema mask, mis on midagi pistmist see ainulaadne ja individuaalne isik, on filmi ja samas komöödia. Kuid komöödia näitleja isikupära, oma erinevused teistest mõnikord palju olulisem kui draama.

On ka mõiste kultuurikeskkond, ilma milleta täielikult aru nähtus Nõukogude komöödiad ebaõnnestub. Nad olid loodud tingimused ühtsuse kultuuriline keskkond, mida tajutakse nende komöödia kõik naljad, määrused olukordades ja kontekstides. Need naljad on arusaadav kõigile ja heaks kiitnud kõik sama, sest kõik on ühes kultuuritraditsioonis. Nüüd ühe kultuuritraditsiooni ja ühise kultuuriruumi ole. Eraldatus toimunud mitte ainult vanuse alusel, mida veel ei mõista - aga ju seas sama noored inimesed on erinevad ja mõnikord vastuoluliste kultuuriliste rühmade, alates "kuldne noorus" ja lõpeb "goodid". Seega, vana komöödia olema praktiliselt võimatu praegustel tingimustel funktsioon - universaalne huumor. Suhteliselt puudus oht, et tõeliselt naljakas asi ei saa aru, ja mingi labasus, siis on vaja ainult tehniliste probleemideta episoode, püstitati auaste geenius leiab.

Eespool nimetatud ei tundu seniilne irin nagu "oh, meie aastat oli rohi rohelisem, taevas sinisem, päike soojem, leib maksab 20 senti ja Sophia Loren vaatas kujutada isegi parem kui praegu," autor otsustas pöörduda noorte põlvkond. Tõepoolest, autor on endiselt üks neist "sündinud NSVL", mis on väga noor, kuid juba teadlik vanus oli veel aega, et absorbeerida klassikaline Nõukogude komöödia lahutamatu osana nende isiklike kultuur. Vahepeal väga huvitav teada arvamust, mis oli hea Nõukogude komöödia filmid neid, kelle jaoks funktsiooni ja moms ja isad, ja paljud teised sugulased poolest filmiõppel juba läbi tulnud meile üle ookeani on VHS-kasseti Arnold Schwarzenegger, Bruce Willis ja Jean-Claude Van Damme. Tehti selline sotsioloogiline uuring nooremate tuttavate autor. Ja selle uuringu tulemused oli see, et enamik äsja vermitud "vastajad" ütles, et peamine eelis parim Nõukogude komöödiad oli see, et nad täielikult puudus agressiooni.

Ja tegelikult, kui me võrdleme Nõukogude komöödia kaasaegsete komöödiad kodu- ja välismaiseid filme, tulistas viimase 15 aasta jooksul, siis tundub, et esimene tõesti mingit agressiooni. Samal reel film naljakas uue ajastu ja huumor põhineb agressiooni. Nõukogude komöödiad ei tee nalja, mis põhineb alandamine ühe isiku poolt teisele ja see alandus oli sündmus, lõbus ja teised vaataja. Nõukogude komöödiad ei olnud agressiivselt vulgaarne naljad, mis teemadel alati kõikunud piiratud alal põlved ja vöö (kusjuures nüüd me näeme on agressiivne ja pealetükkiv huumor nagu poshiba). Nõukogude komöödiad olid väga, väga vähesed nn "musta huumorit", ja kui need on endiselt alles, see oli koht ja alati edukas. Aga nüüd hulk "musta huumori" peetakse märgiks hea maitse, naljad ja koomiks olukordi sarnane stiil tuuakse kõikjal ja "must" komöödia, mistõttu peetakse naljakam. Selline on erinevused Nõukogude komöödia kaasaegsete komöödia, ja muidugi nende erinevuste saab ja tuleb pidada tugevuseks vanu filme ja oluline põhjus nende edu.

Alexander Babitskiga